JUSTIN'ART - galerie d'Art

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Christie Robinson (Sculpture) D’origine Anglaise, Christie a vécu à travers le monde où elle exerçait sa profession de styliste. En 1990, elle décide de s’investir dans sa passion: la sculpture. Ses oeuvres ont évolué trés rapidement vers un style distinct, souvent inspiré par le corps humain. Tout en conservant sa recherche des plans et des courbes, Christie nous démontre qu’elle arrive aussi bien à maîtriser l’approche figurative, qu’une dérive vers des statues plus abstraites tout en conservant la même sensualité.	Christie Robinson (Sculpture) -
Chrystelle Chary (Photographie) "While the cycle of the history continues to leave its mark. Between shadow and light, presence and absence, nearness and distance, time passed and stillness of the moment, photography is the means by which I express myself, by writing with the light. " Chrystelle Chary writes with the light. Born in Lyon, she does not cease to break the stillness of the image at all costs, but not at any price. At 32 years old, contradictory, atypical, quartered between absence, and abandonment; Chrystelle a master of film study from the university Lumière, searches as if to change the quotidian. Her interest lays in archaeology. On the ground or in deep waters, this specialist in sea diving invents dreams and communicates them through the cinema, photography and computer graphics. Teacher in visual communication, she tries to transmit her passion. In constant research of an identity, her identity, she approaches uninhibitedly the banks of the stranger. The grip of risk is an integral part of an initiative; the games of transparency, reflections, birth, the temporary as the subtle aspect of the short-lived splash in her work. She breaks the visible to evoke the invisible, dives to disturb the stranger, flies away to break the borders with this imperceptible but striking glance on the nature, her nature too. Her latest work, presented in March ’07 at “Château des tours” in Anse was an exhibition of 40 colour boards, plus black and white Mayan imprints, stemming from her journey in Yucatan (Mexico). Her most current development delivers a series shocking prints in black and white on human elements of the body taken up from close-up then reworked into landscapes. Folds, pores, skin then become fields, Trees, Foam, Waves, all loaded with a telluric story where the four fundamental elements meet: water, fire, air and earth. The creativity and the originality of her work make of Chrystelle an artist whom we notice and which will not stop amazing us.	Chrystelle Chary (Photographie) « Alors que le cycle de l’Histoire se perpétue grâce à L’empreinte. Entre l’ombre et la lumière, la présence et l’absence, la distance et la proximité, le temps qui passe et l’instant figé… la photographie est le moyen de m’exprimer en écrivant avec la lumière… » « D’origine Lyonnaise, Chrystelle Chary n’a de cesse de rompre la fixité de l’image à tout prix, mais pas à n’importe quel prix. Contradictoire, atypique, écartelée entre l’absence, l’abandon…A trente deux ans Chrystelle sort ses griffes après une maîtrise d’étude cinématographique à l’université Lumière et laisse déjà sa griffe comme pour égratigner le quotidien.Terrestre, sa préférence va pour l’archéologie. Aérienne ou dans les eaux profondes, cette spécialiste de la plongée sous marine s’invente des rêves et les communique par le cinéma, la photographie et l’infographie. Enseignante en communication visuelle, elle transmet sa passion. En quête constante d’une identité, son identité, elle aborde avec aisance les rives de l’inconnu. La prise de risque fait partie intégrante d’une démarche. Les jeux de transparence, les reflets, la naissance, la temporalité comme l’aspect subtil de l’éphémère éclaboussent son travail. Casser le visible pour évoquer l’invisible, plonger pour troubler l’inconnu, s’envoler pour briser les frontières avec ce regard insaisissable mais saisissant sur la nature, sa nature aussi… Son regard transfigure l’humain pour le sublimer en paysages, matières organique. Elle a ainsi présenté en mars dernier au château des Tours à Anse (69) une exposition de 40 planches couleur et noir et blanc sur "L'Empreinte Maya", issue d'un voyage dans le Yucatan (Mexique). Cette problématique de l’empreinte se retrouve aussi dans une autre série en noir et blanc sur des éléments du corps humains pris en très gros plan et retravaillés comme des paysages vivants. "Champs ", " Arbre ", " Ecume ", " Entrailles ", " Vagues " sont ici pliures, pores, épiderme, chargés d'une histoire tellurique où se retrouvent les quatre éléments fondamentaux que sont l'eau, le feu, l'air et la terre... » La créativité et l’originalité de son travail fait de Chrystelle une artiste que l’on remarque et qui ne cessera de nous étonner....
Daphné Wiik (Peinture) “Tout ce qui est image l’intéresse, en particulier la nature.Elle s’imprègne de sensations vécues et tente de les transcrire sur une toile, un bout de bois. Passant du réalisme à l’abstrait, de la légèreté à la couleur, “Daph” tente de procurer un souffle d’air frais, une sensation de bien être aux regards qui s’arrêteront un instant sur ses toiles... comme une invitation au voyage.” Cette jeune artiste autodidacte expose depuis 5 ans et connait un franc succès lors de ses expositions.	Daphné Wiik (Peinture) Every aspect of her life experiences reflects an image for her art, in particular those she captures through nature. She absorbs and transmits those emotions on her art. Moving from realism to abstract, and from the simplicity of light to the impact of colours, she tries to give a breath of fresh air, a sense of wellbeing to whoever will take a moment to observe her paintings...like an invitation to a trip. This young, self-taught artist presents her art to the public, since 2000 with great success...
Déborah.F (Peinture) It is only after finishing her DESS of clinical psychology that Deborah finally authorises herself to fully explore her passion which has grown in her since a long time. A childhood passed close to her grandmother, the painter Laetitia Bonnici, which has transmitted her love and respect for art. Firstly, she joins the Atelier Du Lundi in Grasse, under the teachings of Georges Bard, then retaken by the New Yorker Leo Buskin, a painter. It is only when she exiled herself in her workshop that Deborah Furet will be able to freely express herself, free from the restricting barriers of the academies. Quickly spotted by a gallery, she first exposes her first works in Holland, in the Antilles, and then in the USA. In June 2006, FG Fine Art and the castle of La Napoule offer her her first solo exposition in an art fondation. Numerous famous artists, such as Bria Bari, Bertrand Pigeon, Jean Marie Fonacro...seduced by her paintings give her the force and the courage needed to claim her style and her artistic personality. A painting tending to go towards the abstract who shocks by its maturity. A painting violent, passionate and energetic, who does not let indifferent the art amateurs like the grand public. Exposition Solo 2008 Galerie Justin’art Grasse 2007 Elements of Design Gallery – Phoenis USA 2007 Made in Canne – Cannes Fr 2006 Fondation d’art de la Napoule – Mandelieu Fr 2006 Galerie l’Atelier du Lundi – Grasse Fr 2006 Galerie Cartoff – Amsterdam Hollande 2005 Place de la Poissonnerie – Grasse Fr 2005 Nice Acropolis – Nice Fr 2005 Galerie l’Atelier du Lundi – Grasse Fr 2005 Gold Fish Gallery – Sarasota USA 2005 Galerie L&L – Saint Barth 2005 Galerie Cartoff- Hollande Exposition de Groupe 2007 Galerie Justin’art Grasse 2007 Entreprise Cari Carros 2007 Atelier du Lundi Grasse 2006 Café décalé Atelier 43 Cannes 2006 Palais des Congrés Grasse 2006 Atelier du Lundi Grasse 2005 Palais des Congrés Grasse 2005 Salon d’art Contemporain “L’art pour tous” Cannes 2004 Galerie Cartoff Hollande Salon et Collection Publique et Privée 2006 Château de la Napoule 2006 Parfumerie Galimard 2005 Acquisition de la Ville de Grasse 2005 Salon d’art contemporain, Palm Beach Cannes Résidence d’artiste 2006 Atelier Fourwind	Déborah.F (Peinture) Ce n’est qu’aprés avoir terminé son DESS de psychologie clinique, que Déborah s’autorise enfin à explorer pleinement sa passion qui a grandi en elle depuis longtemps. Une enfance passée proche de sa grand-mère, le peintre Laetitia Bonnici, qui lui transmet son amour et le respect de l’art. Elle se joint tout d’abord à l’Atelier du Lundi à Grasse, sous la tutelle de Georges Bard, puis repris par le peintre New Yorkais Léo Buskin. Elle développe ainsi la maîtrise de l’intentionnalité du geste et du dessin. Ce n’est qu’après qu’elle s’isole dans son atelier pour se retrouver enfin libre de toute contrainte académique. Trés vite remarquée par une galerie, elle expose d’abord ses premières oeuvres en Hollande, aux Antilles, puis aux Etat-Unis. En juin 2006, FG Fine Art et le château de la Napoule, lui offrent sa première exposition solo dans une fondation d’art. De nombreux artistes reconnus tels que Bria Bari, Bertrand Pigeon, Jean Marie Fondacaro...séduits par sa peinture lui donnent la force et le courage nécessaire pour affirmer son style et sa personnalité artistique. Une peintre tendant vers l’abstrait qui surprend par sa maturité. Une peinture violente, passionnée et énergique, qui ne laisse pas indifférent les amateurs d’art comme le grand public. Exposition Solo 2008 Galerie Justin’art Grasse 2007 Elements of Design Gallery – Phoenis USA 2007 Made in Canne – Cannes Fr 2006 Fondation d’art de la Napoule – Mandelieu Fr 2006 Galerie l’Atelier du Lundi – Grasse Fr 2006 Galerie Cartoff – Amsterdam Hollande 2005 Place de la Poissonnerie – Grasse Fr 2005 Nice Acropolis – Nice Fr 2005 Galerie l’Atelier du Lundi – Grasse Fr 2005 Gold Fish Gallery – Sarasota USA 2005 Galerie L&L – Saint Barth 2005 Galerie Cartoff- Hollande Exposition de Groupe 2007 Galerie Justin’art Grasse 2007 Entreprise Cari Carros 2007 Atelier du Lundi Grasse 2006 Café décalé Atelier 43 Cannes 2006 Palais des Congrés Grasse 2006 Atelier du Lundi Grasse 2005 Palais des Congrés Grasse 2005 Salon d’art Contemporain “L’art pour tous” Cannes 2004 Galerie Cartoff Hollande Salon et Collection Publique et Privée 2006 Château de la Napoule 2006 Parfumerie Galimard 2005 Acquisition de la Ville de Grasse 2005 Salon d’art contemporain, Palm Beach Cannes Résidence d’artiste 2006 Atelier Fourwind